Cel ogólny:

rozwój umiejętności scenicznych Słuchaczy kursu.

Cele szczegółowe:

• nabranie świadomości siebie na scenie (prezencja, głos, ciało, słowo),
• poznawanie technik gry, 
• tworzenie małych form teatralnych,
• poprawa jakości mowy, emisji głosu, świadomości ciała,
• wzrost pewności siebie podczas wystąpień Słuchaczy kursu.

Korzyści dla słuchacza:

Słuchacz:

• posiada podstawową wiedzę w zakresie metod pracy aktora,
• zna techniki aktorskie,
• rozwija swoją wyobraźnię i potrafi wykorzystać ją w sytuacji scenicznej,
• potrafi kreatywnie tworzyć obraz postaci,
• umie poruszać się w przestrzeni scenicznej,
• potrafi świadomie używać głosu i panuje nad mową ciała.

Metody pracy:

• praca w grupach nad etiudami i scenami rodzajowymi,
• „burza mózgów",
• praca indywidualna nad monologiem i stworzeniem roli ze sztuki dramatu,
• praca w parach nad inscenizacją wybranej sceny dramatycznej,
• dyskusja.

Metody weryfikacji efektów kształcenia:

inscenizacja wybranych scen i przygotowanie monologu z literatury.